編者按：近日，解放日報“朝花會客廳”第三期活動在1927·魯迅與內山紀念書局舉行。活動中，專家學者們圍繞“文藝評論是對思想現(xiàn)場的觀照”這一主題，展開了熱烈的思想碰撞與交流。本報將陸續(xù)刊發(fā)嘉賓們的精彩發(fā)言，以饗讀者。

當下文藝市場繁榮活躍，文藝需求旺盛，文藝作品層出不窮，能夠振聾發(fā)聵、提出深刻思想觀念和美學原則的文藝批評卻較為少見。

■劉春

一

當今時代，文學、戲劇、影視、美術、音樂等各個藝術領域都擁有著前所未有的便捷和豐富的文藝批評渠道。步入影像和自媒體時代，文藝批評的生產方式、生產場域和批評對象都發(fā)生了翻天覆地的變化。除了學術期刊、報刊媒體上學院派偏重理論分析的文藝批評之外，豆瓣、微博、知乎等網絡社區(qū)的評論熱帖、自媒體公眾號的評論文章及轉載、跟帖等，也都以各自的方式參與到文藝批評中來。

在表面上的眾聲喧嘩背后，真正有效的文藝批評卻并不多見。能夠激活歷史能動性、進行整體性思考和前瞻性探索的文藝批評，并沒有在大眾文化、大眾傳播的層面展開。相應地，大眾文化生產缺乏大眾文藝評論的滋養(yǎng)，而文藝評論在思想深度、表達創(chuàng)新等方面也沒有有效帶動大眾文藝鑒賞水平的提高。雷蒙·威廉斯在《文化分析》中從“理想的文化”“文獻的文化”“社會的文化”三個方面，提出文化是對整體生活方式各種因素之間關系的研究，是主導文化、殘余文化、新興文化三種力量博弈的結果，處在不斷發(fā)展、變化、塑造和被塑造之中，文化生活的主體正是日常生活中的普通大眾。借鑒雷蒙·威廉斯的理念，我們來審視當下從思想表達到創(chuàng)作方式都日益多元的文藝作品：以影視劇為例，弘揚社會主義核心價值觀、歌頌人與人之間美好情感、展現(xiàn)中華民族繁榮復興各領域成就的作品，符合社會主導文化；有些仙俠古偶劇中女性被物化、帶有封建價值觀的宮斗、權斗，反映了文藝作品中的封建殘余思想；在意識形態(tài)、藝術形式方面做出諸多創(chuàng)新嘗試，如多角度反思歷史、溝通主流文化和青年亞文化、追求獨特藝術風格的影視劇，則帶有新興文化因素。這些作品從不同方面，體現(xiàn)了時代思想的復雜性和多樣性。而文藝批評要對此做出全面觀照，就需要承擔起溝通作品與受眾的橋梁作用。

二

有效的文藝評論，絕不是簡單的內容介紹或者粗暴的觀點輸出，也不是高高在上地從某個觀點去引導受眾，或者像?？滤u的那樣“失去中介者使命所必需的透明度，變成一種極其復雜的話語，比它所評論或解釋的作品本身還難懂很多”，那樣反而會限制思想、情感與心靈的碰撞，而應該是平等、真誠地以批評打開進入作品的有效空間。例如，評價影視作品，應該從影視劇產生的時代背景、導演和主演的藝術追求、個人風格、影片主旨、技術手段、美學特征、社會影響、歷史地位等不同角度出發(fā)，全面細致、觀點鮮明地用專業(yè)素養(yǎng)引導觀眾去發(fā)現(xiàn)作品最獨特的思想或美學價值，從文化研究的意義上分析其為何被大多數觀眾認同或不認同背后的情感結構、文化邏輯，進而啟發(fā)觀眾自己去感受和思考。

遺憾的是，那些嚴謹、深入的文藝批評逐漸淹沒于碎片化的信息洪流中。碎片化的文藝批評充斥著隨波逐流、缺少獨到見解；感性抒發(fā)泛濫、理性思考稀缺；聚焦于個別作品的評論居多、把握歷史思潮的評論鮮見。

即便當下文藝市場興旺、需求旺盛、作品豐富，但能振聾發(fā)聵、提出思想理念和美學原則的文藝批評卻寥寥無幾?；蛟S正如福柯所言，“批評行為激增，但批評的主體卻逐漸消失”。

打破文藝批評困境的途徑在于深究文藝批評的思想內涵，跳脫碎片化的格局，重建整體性的視野。簡而言之，在碎片化的時代，我們迫切需要構建助力共同體想象的文藝批評。

共同體的想象

共同體想象是當下文藝批評發(fā)展的重要方向。自“人類命運共同體”理念提出以來，共同體研究成為人文社科領域的熱點之一。

黨的十九屆五中全會明確提出，至2035年建成文化強國的戰(zhàn)略目標。此舉既是提升國家文化軟實力的重要措施，也是實現(xiàn)民族復興偉業(yè)的重要一步。在這個時代背景下，文藝大有可為。

在一定程度上，“共同體”是“想象的共同體”。“想象”并非否認“共同體”的歷史和現(xiàn)實基礎，而是強調人們對“共同體”的理解，是一種特殊的文化產物。文藝作品作為重要的社會影響力藝術媒介，它所構建的“想象的共同體”對外表達著中華民族的深層文化內涵，對內增強文化凝聚力和自信心。而這一切都需要文藝批評的有力闡釋。

文藝批評如何“講好中國故事”的思想內涵，具有重要的理論價值和現(xiàn)實意義。

從共同體出發(fā)的文藝批評

從共同體出發(fā)的文藝批評，其對話的對象是20世紀以來深受現(xiàn)代性影響的個體化思潮。大都市里的個體日益原子化，文藝聚焦于原子化的個體，側重表現(xiàn)孤獨個人的精神世界。這一脈絡的現(xiàn)代主義文藝涌現(xiàn)過諸多名篇佳作。

然而問題在于，隨著原子化程度的不斷加劇，原子化的個人如何處理與他人和社會的關系？現(xiàn)代社會是否只能以原子化的個人為基礎？如果有破解之路，具體應該從哪里著手？這些問題都值得思考，乃至在思考的基礎上進一步超越。

以上海為例，近年來涌現(xiàn)了一批表現(xiàn)共同體想象的名篇佳作，如電影《攀登者》《1921》《我是醫(yī)生》《永不消逝的電波》等，還有電視劇《繁花》《城中之城》《人生之路》等，以及文學作品《千里江山圖》《戰(zhàn)上?！返龋枧_作品《永不消逝的電波》《一號機密》等。在上海文藝創(chuàng)作佳作頻出的背景下，當代文藝批評如何助力共同體想象，正當其時、正逢其盛。

我們的文藝批評需要聚焦新時代上海文藝作品的共同體想象，結合具體作品的分析，討論上海文藝作品共同體想象的文化屬性、文化資源、符號特征、美學特點、文化價值，及其在文化傳播尤其是跨文化傳播中的傳播效果及文化影響力。

讓我們換個角度來看待上海文藝的發(fā)展。我們需要深入分析具體的文藝作品，并將其置于上海文藝的整體框架下進行解讀。結合上海獨特的文化基因，即紅色文化、江南文化和海派文化，我們可以更好地理解上海共同體想象的特殊性。通過分析個體與共同體之間的關系，我們可以梳理出新時代上海文藝的發(fā)展脈絡，并將文藝研究與時代議題有機結合起來。

上海文藝批評需要具備海納百川的理論視野，積極借鑒古今中外優(yōu)秀的學術成果。文藝批評家應該深入研究共同體理論的發(fā)展歷程，并以跨學科的視角，借鑒社會學、文化研究、心理學等學科的理論成果，例如“民族國家”、“情感結構”、“移情”、“共情”等概念，來探討文藝作品中“想象”的本質需求、受眾個體與美學共同體之間的辯證關系，以及共同體美學對塑造民族認同的影響。通過這些方面的研究，我們可以為構建想象共同體奠定理論基礎，并明確其運作機制、核心要素和評價標準。

上海文藝批評還需具備面向時代的現(xiàn)實品格，關注文藝作品的生產機制。我們的文藝批評家需要深入研究上海文藝作品的生產機制和創(chuàng)新發(fā)展方向。從促進文化事業(yè)和文化產業(yè)發(fā)展的角度出發(fā)，我們需要探討新時代上海文藝作品的文藝政策、生產機制、評價體系、社會價值和產業(yè)趨勢。針對當前文藝作品存在的內容創(chuàng)作、傳承創(chuàng)新、人才培養(yǎng)、互聯(lián)網平臺應用、影響力提升等方面的問題，我們需要提出切實可行的改進建議。

更進一步，上海文藝批評需要樹立產學研相結合的市場意識，努力打造上海文藝的品牌形象。我們的文藝批評家需要關注上海文化節(jié)慶的共同體想象，將上海國際藝術節(jié)、上海國際電影節(jié)、上海電視節(jié)、上海市民文化節(jié)等重要文化節(jié)慶作為研究對象。結合這些節(jié)慶的文化定位、宣傳形象以及具有較大文化影響力和社會影響力的作品（環(huán)節(jié)），我們可以從機制建立、文藝作品遴選標準、文藝作品藝術特征、文化品牌構建等方面，探討文化節(jié)慶如何參與構建上海文藝作品的共同體想象。

總而言之，優(yōu)秀的文藝批評應該能夠深入解讀作品，挖掘其思想深度，使文藝與時代產生共鳴。文藝批評是對思想現(xiàn)場的觀察和思考，而思想現(xiàn)場也為文藝批評提供了支撐。在新時代，文藝批評需要與文藝創(chuàng)作攜手并進，明確使命，勇于擔當，在共同體的視野中共同發(fā)展進步。